Talleres de fotografía en Cabo de Gata

Talleres de fotografía en Cabo de Gata

Un punto de encuentro con la creatividad, con el arte, con aprender, con dar y recibir.
Con cuidarse.

Un lugar donde compartir el amor por la fotografía

Autoras y autores tanto clásicos como emergentes ofrecen en CaboAdentro su experiencia y su visión de la fotografía. Alrededor de esto, proponemos unos días de convivencia en los que aprender unos de otros y potenciar la creatividad.

PRÓXIMOS TALLERES

El baile de la atención

DEL 27 AL 29 DE SEPTIEMBRE DE 2024

La intención de este taller es desentrañar el valor de esos procesos de investigación creativa; averiguar qué son y reflexionar en torno a cómo enfocarlos, cómo desarrollarlos y cómo aplicarlos a los temas que nos interesan. Con Rafael Lamata.

  • Nos enfrentamos a lo desconocido desde que nacemos. Las personas estamos en búsqueda permanente. El contenido de lo que nos puede interesar es infinito: Asuntos concretos, planteamientos artísticos o sutilezas metafísicas… Pero necesitamos, como el comer, los procesos de descubrimiento.

    La creatividad es una forma de explicar la capacidad subjetiva de generar interpretaciones y acciones particulares.

    La intención de este taller es desentrañar el valor de esos procesos de investigación creativa. Hacer y reflexionar en torno a cómo enfocarlos, cómo desarrollarlos y cómo aplicarlos a los temas que nos interesan.

  • RAFAEL LAMATA COTANDA

    (Valencia 1959)

    Licenciado en Ciencias de la Educación por la Univ. Complutense y Máster en Estética y Teoría de las Artes por la Univ. Autónoma de Madrid.

    Desde 1985 trabaja en el desarrollo de la creatividad investigando e impartiendo talleres dirigidos al ámbito educativo, artístico o empresarial, en diversas entidades en España. A partir de estas experiencias publicó el libro “La actitud creativa. Ejercicios para trabajar la creatividad en grupo”. Edit. Narcea. 2005.

    Paralelamente, ha formado parte de diversos colectivos vinculados al arte y la creación.: El colectivo A UA CRAG de artes visuales, con el que participó en numerosos proyectos expositivos en España, Europa y América. (1987- 1996) La Constructora -12 , grupo de acción y creación, con Alejandro Martinez Parra. La Revista Caminada de Madrid (1995- 2005) con Miguel Nava. Junto con Jaime Vallaure puso en marcha la Zona de Acción Temporal (1997-1998), en Madrid. El Circo Interior Bruto, (1999-2005) proyecto de creación colectiva, también en Madrid. Y actualmente, desde el año 2000, desarrollan el proyecto de performance “Los Torreznos” que ha presentado sus acciones, vídeos e instalaciones, en España, China, EEUU, Finlandia, Rusia, Noruega, Inglaterra, Alemania, Suiza, Quebec, Bélgica, Palestina, Jordania, Marruecos, etc., y formaron parte del Pabellón Español en la Bienal de Venecia en 2007.

  • PRECIO: 395€

    INCLUYE:

    Taller

    Alojamiento en habitación compartida doble o triple (también opción individual pagando suplemento) en Casa rural La Datilera

    Pensión completa excepto la cena del sábado que la haremos en un restaurante.

Revelar el cuerpo

DEL 4 AL 6 DE OCTUBRE DE 2024

Una experiencia fotográfica de tres días, diseñada para mujeres, que pretende ser un encuentro con un profundo respeto hacia el cuerpo. Nos asomaremos, con calma, a vernos con dulzura y curiosidad, y desde ahí nos fotografiaremos. Con Panamá Díaz.

  • Una experiencia fotográfica de tres días, que pretende ser un encuentro con un profundo respeto hacia el cuerpo. Con calma, nos asomaremos a vernos con dulzura y curiosidad, y desde ahí nos fotografiaremos. 


    Lo trabajaremos con la ayuda de la creación de diferentes atmósferas, talleres, conversaciones, la compañía de un grupo, sus silencios, la inmejorable presencia del Cabo de Gata y con comida cuidadosamente hecha en casa. Hablaremos, miraremos, y exploraremos ideas acerca del cuerpo desnudo y sus significados. El autorretrato será nuestro parámetro principal, un iniciador de infinitas posibilidades y expresiones.


  • Panamá Díaz, artista visual malagueña centrada en la performance y la fotografía analógica, utiliza el arte para fomentar transformaciones sociales y preguntar acerca de los contextos que habitamos. Formada en Diseño de Moda en Málaga y en Bellas Artes Contemporáneas en Londres, ha finalizado recientemente un Máster en Igualdad y Género por la Universidad de Filosofía de Málaga. 

    Le mueven las perspectivas alternativas, el trabajo con el cuerpo, y las diferentes luchas de las mujeres. 


  • PRECIO: 395€

    INCLUYE:

    Taller

    Alojamiento en habitación compartida doble o triple (también opción individual pagando suplemento) en Casa rural La Datilera.

Jugar con la creatividad

DEL 30 DE OCTUBRE al 3 DE NOVIEMBRE 2024

En este taller con Javier Vallhonrat nos adentraremos en nuevos y sorprendentes espacios internos de la mano de tu propia creatividad. Descubriremos procesos que podrás aplicar al desarrollo de tu trabajo personal.

  • Durante la primera parte de este taller, vamos a explorar juntos mi proceso creativo. A través del desarrollo de mis últimos proyectos, podremos recorrer los procesos desde los que impulso mis ideas, indagar en mis sensaciones y emociones, y ver cómo enriquezco creativamente mis proyectos y cómo avanzo en mi proceso hasta llegar al resultado final.

    A lo largo del taller llevaremos a cabo juegos y ejercicios con los que descubrirás claves y recursos para desarrollar creativamente tus trabajos fotográficos. Además, a través de distintas prácticas, podrás avanzar en los primeros impulsos creativos de posibles proyectos.

    Os acompañaré en la exploración de distintos procesos implicados en el quehacer creativo: a través de la metodología de Indagar, jugar y crear experimentareis sensaciones, emociones, metáforas y estrategias que dan sentido a vuestros trabajos y proyectos. Descubrirás aspectos y dimensiones que permanecen latentes en tus propias fotografías y en las de otros autores, aprendiendo a evitar lo obvio, lo seguro y lo previsible, abriendo nuevas posibilidades y sentidos para tus proyectos.

    Aplicando esta herramienta a distintas etapas de tu proceso de trabajo emergerán contenidos; esta será la materia prima con la que llevarás a cabo diferentes juegos creativos.

    Los juegos creativos activarán y abrirán nuevos espacios desde donde poner en marcha nuestros proyectos fotográficos. A través de los ejercicios y juegos surgirán claves que podrás utilizar como elementos de impulso para que puedas desarrollar una práctica fotográfica.

    Saldremos a recorrer mis santuarios, los entornos que me inspiran para que realices tomas fotográficas, con visionado posterior y puesta en común de las fortalezas y el potencial de desarrollo de los resultados.

    Con el visionado de esta práctica se seguirá profundizando en las herramientas adquiridas durante el taller.

  • Javier Vallhonrat nace en Madrid en 1953.

    Licenciado en Bellas Artes y en Psicología, Terapeuta Gestalt y Terapeuta Humanista Integrativo, este artista elige la fotografía como su medio privilegiado de investigación, explorando sus límites como lenguaje, y haciéndolo dialogar con la pintura, el vídeo, la performance, la palabra o la instalación.

    Durante los últimos años ha trabajado en entornos geoclimáticos particulares, llevando a cabo proyectos de prolongada duración que continúa desarrollando en la actualidad.

    https://javiervallhonrat.com

  • PRECIO: 595€

    INCLUYE:

    Taller

    4 noches de alojamiento en habitación compartida doble o triple (también opción individual pagando suplemento) en Hotel Sesué, en el Valle de Benasque www.hotelsesue.com

    Media pensión

Sobre lo mágico

DEL 29 DE NOVIEMBRE AL 1 DE DICIEMBRE 2024

En este taller con Bego Antón nos adentraremos en lo mágico. Discutiremos cómo aborda la representación de realidades diversas, cómo encuentra inspiración, cómo gestiona los retos de financiación, los límites de la representación, la investigación o la elección de temáticas.

  • Este taller es una invitación a adentrarse en lo mágico. A lo largo de todos estos años en los que he fotografiado a mujeres, a elfos, a brujas, a perros, a mariposas o a caballitos de madera, me han surgido muchas preguntas que han moldeado mi manera de ver. Discutiremos cómo abordo la representación de realidades diversas, cómo encuentro inspiración, cómo gestiono los retos de financiación, los límites de la representación, la investigación o la elección de temáticas. Mi objetivo es que este intercambio nos lleve a replantearnos nuestras perspectivas y ampliar nuestro horizonte creativo.

  • Bego Anton nació en Bilbao en 1983. Estudió periodismo y se especializó en fotografía documental en Barcelona. Su trabajo disecciona el comportamiento humano y reflexiona sobre nuestra implicación psicológica y moral con el mundo natural.

    También muestra particular interés por pequeños grupos con intereses extraños para destripar conceptos como la verdad, la realidad o la fantasía.

    Su trabajo ha sido publicado en Lens Blog del New York Time, National Geographic, Esquire, Le Monde, CNN Photos, The British Journal of Photography, entre otros.

    Ha expuesto en FotoWeek DC, en el Museo Guggenheim de Bilbao, en Canal Isabel II y en Nueva York, Suiza, Alemania e Islandia. Fue elegida paraparticipar en el Joop Swart Masterclass del World Press Photo en 2014.

    Fue premio revelación PhotoEspaña 2017.

  • PRECIO: 395€

    INCLUYE:

    Taller

    2 noches de alojamiento en habitación compartida doble o triple (también opción individual pagando suplemento) en casa rural La Datilera www.ladatilera.com

    Media pensión

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“Dicen que hay lugares donde el canto adopta las curvas suaves del paisaje. Aprender a cerrar. Consentir el descenso.”

Chantal Maillard